Παύλος Νικολακόπουλος

{mosimage}Η γκαλερί Qbox με χαρά ανακοινώνει την ατομική έκθεση του Παύλου Νικολακόπουλου, με τίτλο
«Πρέπει πάντα να κοιτάζεις τι κάνουνε τα χέρια». Τα εγκαίνια θα γίνουν το Σάββατο 10 Μαρτίου, 18:00 – 23:00.
Κείμενο: Έφη Στρούζα

Στην έκθεση θα παρουσιαστούν δύο έργα. Η in situ εγκατάσταση Πρέπει πάντα να κοιτάζεις τι κάνουνε τα χέρια, 2007, η οποία αναφέρεται στην ουσία της Χειροναξίας και καλύπτει το μεγαλύτερο μέρος του χώρου. Για την κατασκευή του έργου, ο καλλιτέχνης έχει χρησιμοποιήσει πέτρες ―κατάλοιπα επεξεργασίας μεταλλείων― και σύρμα για να δημιουργήσει ένα κλωβό διαλογισμού, μέσα στον οποίο ο επισκέπτης καλείται να στοχαστεί, καθισμένος στο σιδερένιο κάθισμα που έχει τοποθετήσει ο καλλιτέχνης στο εσωτερικό του.
Το έργο Μεταξύ φωτεινού και σκωτεινόχρωμου, 2005, διαστάσεων 140 x 140 cm, αναφέρεται στο Σώμα. Λεπτά σύρματα και νύχια του ίδιου του καλλιτέχνη, που συγκέντρωνε επί 7 χρόνια, πλεγμένα πυκνά μεταξύ τους, δημιουργούν ένα λεπτό πλέγμα πάνω στο οποίο είναι αχνά αποτυπωμένο ένα χέρι που κόβει την κίνηση ενός ποδιού (ή το πόδι τραβάει το χέρι;).

Ο Παύλος Νικολακόπουλος στέκεται κριτικά απέναντι στο μοντέλο του Διαφωτισμού. Η εξοικονόμηση χρόνου, η επιδίωξη οικονομικού κέρδους ή η απόδοση του μέγιστου οφέλους είναι στο στόχαστρο της κριτικής του. Ο ίδιος, «σπαταλώντας» χρόνο και ενέργεια, καλεί το κοινό να μπει στην εγκατάσταση, να κοιτάξει το ελάχιστο (κατάλοιπα και νύχια) και να στοχαστεί τί είναι το έργο (με την έννοια του W στη φυσική). Όχι το καλλιτεχνικό ή το καθαρά χειρονακτικό έργο, αλλά τί είναι αυτό που ο καθένας μας κάνει όταν ξεκινά τη μέρα του. Για τον καλλιτέχνη, έργο είναι η εντολή από τον εγκέφαλο να αναπνεύσεις. Όλα τα άλλα είναι στο χέρι μας.

Η τελευταία δουλειά του Παύλου Νικολακόπουλου αποτελεί συνέχεια της προβληματικής του πάνω στο ζήτημα της προσωπικής διακύβευσης στη δημιουργία. Πρόκειται για μια τετραλογία η οποία, υπό τον ευρύτερο τίτλο «Να κοιτάζεις πάντα τι κάνουνε τα χέρια», αποτελείται από έργα-ερμηνείες της ανθρώπινης οικονομίας πάνω στα στοιχεία του στοχασμού, της διερεύνησης της πράξης, της ισχύος του φαντασιακού και της εντατικοποίησης της χειρονομίας.

Τα άλλα δύο έργα της ενότητας είναι Ο νους μορφοποιεί έχοντας το δικαίωμα στην ακαταληψία, 2005, διαστάσεων
130 x 210 x 40 cm, το οποίο αναφέρεται στο Λόγο και δημιουργήθηκε από τα κείμενα που κρατάει ο καλλιτέχνης από το 1996, ενώ το έργο για το Φαντασιακό έχει τίτλο Vehemens Animalis Imaginatio, 2006, και είναι φτιαγμένο από χιλιάδες λεπίδες πλεγμένες μεταξύ τους, δημιουργώντας μια φωλιδωτή επιφάνεια ύψους 2 μέτρων και πλάτους 3,50 μέτρων την οποία ένας ανεμιστήρας σαρώνει τμηματικά, δημιουργώντας ανεπαίσθητο θρόισμα.

{mosimage}Κοινό χαρακτηριστικό των τεσσάρων έργων είναι η διαδικασία δημιουργίας τους, ενώ η επιλογή των μορφών ανασύρεται από ένα οικείο λεξιλόγιο σημείων. Το αργό και επαναλαμβανόμενο πλέξιμο φέρνει τον καλλιτέχνη αναπότρεπτα σε μια κατάσταση διαλογισμού? η εντατικοποίηση της χειρονομίας απελευθερώνει τον νου.

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι το Σάββατο, 21 Απριλίου 2007.
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 15:00 με 21:00, Σάββατο 12:00 με 16:00 ή με ραντεβού

Πληροφορίες Koyinta

Off Canvas sidebar is empty