Για τρίτη χρονιά συνεχίζεται η επιτυχημένη παράσταση Όλα για την Ελίζα της Μαριάννας Κυριακάκη. Μια τρυφερή κωμωδία που πραγματεύεται το βαθύτερο όνειρο της Κούλας, μιας νεόπλουτης με λαϊκό υπόβαθρο, να γίνει ηθοποιός, ενάντια στο κοινωνικό κατεστημένο που δεν της επιτρέπει να κάνει πλέον φιλόδοξα όνειρα, αφού δεν είναι στην πρώτη της νεότητα. Η πρωταγωνίστρια του έργου, που την υποδύεται η Τζίνα Δημητροπούλου, αρπάζει την ευκαιρία να μπει στον χώρο της ηθοποιίας, όταν το θέατρο στο οποίο ενδιαφέρεται να παίξει απειλείται από οικονομική καταστροφή. Εκείνη προσφέρεται να το σώσει και έτσι οι δύο διανοούμενοι που το διαχειρίζονται υποχρεώνονται να τη δεχτούν στον κόσμο τους. Τότε ακριβώς ξεκινά η περιπέτεια της καθώς το χάσμα που τη χωρίζει από τον εκλεπτυσμένο κόσμο της διανόησης είναι αδιάβατο.
Χορηγός Επικοινωνίας
The festival turned 11 years old this year. The New Cinema keeps moving forward. Over the course of six days, we watched 100 documentaries, experimental films, feature films, short films, works of video art, and dance videos from 35 different nations. The festival included a strong showing of Greek cinema. The goal of AIDFF has been to promote Greek films while maintaining the festival's global scope ever since its initial year. All films are overseen from their application to the final screening by an international committee made up of a sizable number of cinema specialists. Every movie that enters the competition is a winner.
Το φεστιβάλ έκλεισε φέτος την 11η του χρονιά Το νέο σινεμά συνεχίζει την πορεία του.Παρακολουθήσαμε 100 ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους video art video dance πειραματικά και ντοκιμαντέρ από 35 χώρες σε προβολές 6 ημερών. Μεγάλο μέρος των ταινιών αποτέλεσε η ελληνική κινηματογραφική παραγωγή. Επιδίωξη του AIDFF από την πρώτη χρονιά είναι η προβολή πρωτίστως της ελληνικής ταινίας χωρίς το φεστ να χάνει τον διεθνή του χαρακτήρα. Μία διεθνής επιτροπή που αποτελείτε από μία πολυπληθή ομάδα παρακολουθεί όλες τις ταινίες από την αίτηση τους μέχρι την τελική προβολή. Όλες οι ταινίες που φτάνουν στην αίθουσα είναι νικητές. Η φετινή χρονιά μας βρίσκει με μία ακόμα οικονομική κρίση σε εξέλιξη.
Το 11ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF ανοίγει τις φτερούγες του πάνω από την πόλη της Αθήνας, γεμίζοντας την πόλη με εικόνες ήχους, μουσικές, διαλόγους, δίνοντας το οξυγόνο που απλόχερα προσφέρει η τέχνη.Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF θα ανοίξει τις πύλες του για 11η συνεχόμενη χρονιά ανανεώνοντας έτσι το ραντεβού του με το κοινό και τους δημιουργούς μέσα από καθημερινές προβολές.
Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF ,συμπεριλαμβάνει σταθερά στο πρόγραμμα του θεματικά αλλά και ανθρωποκεντρικά αφιερώματα. Έχοντας καθιερωθεί ως πολιτιστική κίνηση προωθεί και αναδεικνύει ανθρώπους των γραμμάτων και των τεχνών με ιδιαίτερη προσφορά στην ελληνική και διεθνή πραγματικότητα. Φέτος τιμά και βραβεύει τον ηθοποιό Ηλία Λογοθέτη. Ένα video art φτιαγμένο ειδικά για τον καλλιτέχνη έχει δημιουργήσει ο Video Artist και συγγραφέας Θανάσης Πάνου , το οποίο θα προβάλλεται στις μέρες του φεστιβάλ και στην τελετή λήξης .
Το 10ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF ανοίγει τις φτερούγες του πάνω από την πόλη της Αθήνας, γεμίζοντας την πόλη με εικόνες ήχους, μουσικές, διαλόγους, δίνοντας το οξυγόνο που απλόχερα προσφέρει η τέχνη. Χρειαζόμαστε την ενέργεια που οι ταινίες του AIDFF θα δημιουργήσουν μια και το ίδιο το φεστιβάλ γιορτάζει φέτος την ύπαρξή του.
Ένας Osborne, για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Ένα σπουδαίο κλασσικό κείμενο γίνεται αφορμή για μια σύγχρονη εκδοχή και μια σημερινή παράσταση που προσεγγίζει την ομορφιά, την νιότη, την αμαρτία και τον έρωτα μέσα από την κολασμένη πρόταση του Wilde. Στην σκηνική της αυτή Αθηναϊκή εκδοχή, για πρώτη φορά ζωντανεύει το ίδιο το πορτραίτο! Μια τολμηρή φιλόδοξη παράσταση , ενός από τα σπουδαιότερα κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, μας φέρνει μια αγαπημένη θεατρική ομάδα, οι Θεατρίνων Θεατές, που συνηθίζει να μας εκπλήσσει με πρωτοπαρουσιαζόμενα στη χώρα μας έργα.
Οι σπουδές κινηματογράφου (Σκηνοθεσία) και (Σενάριο) χωρίζονται σε δύο ακαδημαϊκούς κύκλους. Ο πρώτος κύκλος περιλαμβάνει μαθήματα θεωρητικής μύησης σε συνδυασμό με (Εργαστηριακά μαθήματα). Ο δεύτερος ενώνει την τεχνική με την θεωρία. Η ανάπτυξη ενός σχεδίου παραγωγής οπτικοακουστικού ,προϊόντος, Προβλήματα που σχετίζονται με το σενάριο, δραματουργία, Πηγές χαρακτήρων Συν-συγγραφή σεναρίου. Ντοκιμαντέρ. Κατά τη διάρκεια των σποδών θα μελετηθούν διαφορετικές τεχνικές αφήγησης μυθοπλασίας και για ντοκιμαντέρ μέσω αναλύσεων και προβολών ταινιών. Οι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν μικρές θεωρητικές συζητήσεις πάνω στην θεωρία ενώ παράλληλα με προβολές και κινηματογράφηση θα εντάσσουν την δική τους ιδέα.
Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων επαναλαμβάνεται στο θέατρο Άλμα η παράσταση «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» που παρουσιάστηκε πέρυσι με μεγάλη επιτυχία.Ο συγγραφέας του έργου Άρτουρ Σνίτσλερ, ο Βιεννέζος γιατρός που εγκατέλειψε την ιατρική για να αφοσιωθεί στη λογοτεχνία, στα τέλη του 19ου αι. λογοκρίθηκε έντονα, στην εποχή του, για τη σκανδαλώδη σεξουαλικότητα που εμπεριείχαν τα έργα του, τόσο που χρειάστηκε να αποσύρει ένα από αυτά από τις γερμανόφωνες χώρες.
Η παράσταση «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» που παρουσιάστηκε πέρυσι με μεγάλη επιτυχία και εισέπραξε διθυραμβικές κριτικές, επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο θέατρο Άλμα.«Μόνο για τον έρωτα και το θάνατο αξίζει να γράφει κανείς». Αυτό πίστευε ο Άρτουρ Σνίτσλερ. Βιεννέζος γιατρός, θεατρικός συγγραφέας και διηγηματογράφος , ο οποίος κρατούσε αναλυτικό ημερολόγιο για τις πάμπολλες ερωτικές του περιπέτειες. Η ερωτική επιθυμία κυριαρχεί τότε, τώρα και πάντα. Στην εποχή του, αντέδρασαν σχεδόν οι πάντες, σύρθηκε στα δικαστήρια. Σήμερα, με τη σεξουαλική απελευθέρωση, πώς αντιμετωπίζουμε τον έρωτα;